„Reise ans Eismeer“: Mixed-Media-Strukturkunst – dein Online-Selbstlernkurs (Videokurs) Wir sind total verknallt. Und wie das mit dem Verknalltsein so ist: Man will es der ganzen Welt mitteilen. Also tun wir das! Magst du Mixed-Media-Kunst? Magst du Eis? Und das Meer? Dann verknallst du dich bestimmt auch in diese Form von Mixed Media. Und entbrennst in heißer Liebe für das Eismeer. Denn genau dieses Eismeer wirst du mithilfe des Videokurses gestalten, wenn du willst. Wir verraten dir schon hier: Es ist ein bisschen skurril – aber der Eiseffekt in dieser Kunst basiert auf Wachs. Das trägst du heiß auf dein Bild auf und schaust dann zu, wie es optisch vereist. Sehr aufregend. Wie siehts aus: Reist du mit uns ans Eismeer?   Deine Inhalte im Video-Selbstlernkurs „Reise ans Eismeer“ • 1 Video: Erfahre, wie du deine eigene Reise ans Eismeer Schritt für Schritt umsetzt. • 60 Minuten Dauer: Von heiß zu kalt, vom Schmelzen und von Eiskristallen aus Wachs. Deine Reise mit dem Video dauert knapp 60 Minuten. Wie (lange) es danach weitergeht, entscheidest du. • 1 Handout: mit Platz für Notizen, mit Dingen zum Nachlesen und mit Materialliste. • Rabatt für den Etter-Art-Shop: Du erhältst künftig 10 % Rabatt auf alles hier im Shop.   So gestaltest du dein Kunstwerk „Reise ans Eismeer“ – die Theorie Mixed Media kennst du schon? Wir sind uns ziemlich sicher: Diese Form von Mixed-Media-Strukturkunst kennst du noch nicht. Wir begeben uns gemeinsam auf die „Reise ans Eismeer“. Dazu haben wir unterschiedlichste Materialien und Techniken im Gepäck. Das Eismeer verbindet die Strukturmaterialien resiCRETE und XL CRACKLE PASTE mit Sprays, Resin und Enkaustikwachs. Du darfst spachteln, sprühen, gießen und brushen. Jedes Material und jede Technik bespricht Stefanie Etter so, dass du nachvollziehen kannst, wie du dann praktisch damit umgehst. Und: warum. Wie reißen deine Strukturmaterialien auf? Was kannst du mit Sprays erreichen? Wieso sind Resin und Pigmente mitverantwortlich für deine Bildgestaltung? Was genau kannst du mit Enkaustikwachs erreichen – und wie gehst du überhaupt mit diesem faszinierenden Material um? So gelangst du Schritt für Schritt ans Eismeer: kühle Farben, Eisschollen und Eiskristalle. Klingt nach viel Kälte? Wird vor allem das: heiße Liebe. Für diese neue Form von Mixed-Media-Strukturkunst. Welche Produkte wurden verwendet: MTN Spray Perseus Blue MTN Spray Eureka Blue Enkaustik Wachs   Das bekommst du im Video-Selbstlernkurs „Reise ans Eismeer“ – die Praxis • Arbeiten in mehreren Schritten auf einem Holzmalkörper: Deine Materialien müssen zwischendurch gut trocknen oder aushärten. • Schaffen von Strukturen – Eisschollen kreieren: Lerne resiCRETE, die XL CRACKLE PASTE und die Unterschiede dieser beiden Strukturmaterialien kennen. Dazu zählt auch das Thema Farben. • Eismeerfarben gestalten mit Sprays: Erfahre, worauf du beim Sprayen achten solltest. Die richtige Sprühtechnik ist wichtig. • Trocknungszeit: Vielleicht geht es dir wie mir im Video: etwas zu viel Wärme. Was das für dein Kunstwerk bedeuten kann und wie du darauf gut reagierst, zeige ich dir. Was nach einem Fehler klingt, ist viel mehr dies: lebendige Kunst. Und der sichere Umgang damit. • Eismeer gestalten mit Resin: wichtige Basics für dich. Abmessen, anmischen, einfärben, gießen, verteilen. Plus: Darum sind unterschiedliche Deckungsgrade manchmal wichtig. Extra: Erzeuge mit Resin-Stripes eins von zahlreichen i-Tüpfelchen auf deinem Kunstwerk. • Trocknungszeit: ist die Zeit, in der du anfangs deine Resin-Oberfläche mit Argusaugen beobachtest. Damit du gewisse Dinge vermeidest. • Fertig oder nicht fertig? Bis hierher hast du schon ein fantastisches Kunstwerk erschaffen. Aber eher ein Meer als ein Eismeer. Also machen wir weiter. • Enkaustikwachs für den speziellen Eismeer-Effekt: Du verstehst das Material und weißt, wie und wo du es für den Eismeer-Effekt am besten einsetzt. Hier spielt Hitze eine Rolle. Quasi Hitze für Kälte. Das verstehst du mit dem Video, versprochen. • Fertig? Fertig! Wie gefällt dir unsere kleine Reisebeschreibung? So gut, dass du Lust auf die „Reise ans Eismeer“ bekommen hast? Dann gehts jetzt los, mit Verreisen und Vereisen. Dem Weg zu deinem eiskalten Kunstwerk. Das deine Künstlerseele und dein Künstlerherz bestimmt schnell dahinschmelzen lässt.   Fragen und Antworten zum Videokurs „Reise ans Eismeer“ Was kann ich in diesem Kurs lernen? Vieles über die genannten Materialien und Techniken. Wie du sie miteinander verbindest, um einen bestimmten Effekt zu erzielen – in diesem Fall: den Eismeer-Effekt. Brauche ich Erfahrung mit den genannten Materialien? Aus technischer Sicht nicht. Denn Stefanie Etter erklärt dir für jedes neues Material und für jede neue Technik, was du wissen musst, damit du sie sicher einsetzen kannst. Du siehst außerdem im Video sehr deutlich, was gerade passiert. Und das kannst du dir so oft du willst anschauen und anhören. Gibt es Geld zurück bei Nichtfallen? Nein, du bekommst kein Geld zurück. Lies dir bitte die Beschreibung gut durch. So kannst du einschätzen, ob der Kurs etwas für dich ist oder nicht. Bestimmt helfen dir auch der Trailer und die Fotos über der Beschreibung. Wie lange habe ich Zugriff auf den Videokurs? Wir sagen gern: für immer. Konkret heißt das: So lange es uns und die technischen Möglichkeiten gibt, hast du Zugriff.   Warm, wärmer, Eismeer? Genau so. Und umgekehrt: Erst Eismeer, dann warm ums Herz. Weil du etwas Besonderes für dich erschaffen hast. Spürst du schon das Kribbeln, weil du ganz unbedingt und ganz schnell diese spannende Kombination ausprobieren möchtest? Dann: Klick. Guck. Eismeer!

„How to Stencil Art“: Technik-Onlinekurs für Kunst mit Schablonen (Videokurs) Schablonen. Bieten dir unendlich viele aufregende Möglichkeiten! Wenn du weißt, wie du mit ihnen umgehst. Wie du sie in deine Kunst integrierst. Oder wie du sie zu einem entscheidenden Bestandteil deiner Kunst machst. Dieser Online-Kurs ist ein Technik-Kurs. Du erfährst viel über den Einsatz von verschiedenen Farbmitteln: vor allem Sprays und Wachs. Und du lernst viel über verschiedene Untergründe: Papier, Holz, Resin. Dein Bonus: Das Arbeiten mit Farbschüttungen und Schablonen. Auf einem Malgrund! Das macht neugierig, oder?   Deine Inhalte im Technik-Selbstlernkurs „How to Stencil Art“ 9 einzelne Videos: Von Aufwärmübungen auf Karton. Über Haptik schaffen mit Wachs. Bis hin zum Arbeiten mit Schablonen auf Resin-Oberflächen. Wir sagen nur: Multitalent Schablone! 104 Minuten Gesamtdauer: anderes Material, andere Vorgehensweise. Anderer Untergrund, andere Dinge zu beachten. So vielfältig die Ergebnisse vom Gestalten mit Schablonen sind, so vielfältig ist auch das Arbeiten mit ihnen an sich. 1 Handout: Hier kannst du zwischendurch spicken. Oder dir Notizen machen. Und: Du bekommst mit dem Handout einen Rabattcode für ein unverzichtbares Tool zum Arbeiten mit Wachs.   So arbeitest du mit Schablonen – Techniken im Videokurs Besonderheiten beim Auftragen von Farbmitteln. Besonderheiten in Bezug auf die Platzierung der Schablone. Plus viele gute Gründe für das künstlerische Schaffen mit Schablonen. Und zahlreiche weitere relevante Details. Wir sind uns sicher: Du wirst die Videos sehen – und direkt loslegen wollen. Schablonen haben diesen Effekt. Neugierig?   Das bekommst du im Video-Selbstlernkurs „How to Stencil Art“ – die Praxis Video: Intro  Ausblick auf Kursinhalte Informationen zur Pflege von deinen Schablonen Tipps zum Aufbewahren deiner Schablonen   Video: Aufwärmen mit Lockerungsübungen Verschiedene Farbmittel nutzen: So unterschiedlich trägst du zum Beispiel Spray oder Enkaustikwachs auf deine Schablone auf Tipp: Deine künstlerischen Ziele spielen ein Rolle dabei, wie, wo und wie viel du von deiner Schablone auf dem Malgrund nutzt Positiv oder negativ: Die Schablone ist das eine, mögliche Ausschnitte sind das andere – verwende beide für spannende Effekte Das erfährst du: Mache dich mit dem Thema Schablone vertraut – das geht gut ohne echten Malgrund. Teste erste Materialien und wie sie sich verhalten. Erlebe schon bei den Lockerungsübungen, wie unterschiedlich du mit Schablonen arbeiten kannst. Du wirst sofort feststellen: Schablonen bereichern deine Kunst.   Video: Papiere und Schablonen (Farbmittel: Sprays) Papier mit Motiv: Individualisiere mithilfe von Schablonen das Motiv Tipp: Mit Schablonen erschaffst du dein ganz eigenes Papier Komplett oder teilweise: Nutze dein gestaltetes Papier für dein Kunstwerk Das erfährst du: Achte auf Farben und Muster. So setzt du Schablonen ein. So gibst du Schablonen halt. So schaffst du Verbindungen.   Video: Wachs und Schablonen (plus: Sprays) Enkaustikwachs: einfärben und auftragen – so geht's Tipp: überschüssiges Wachs von der Schablone einfach wieder entfernen Optische Verbindung: Mit Schablonen verbindest du Malkörper Das erfährst du: Wichtiges zum Untergrund beim Arbeiten mit Wachs. Wie toll Wachs und Spray zusammenpassen. Wie sehr Wachs deine Kunst verändert, weil es Haptik auf den Malgrund bringt. Plus: Du erhältst mit dem Handout einen Rabattcode. Für „meine“ Warmhalteplatte. Sie eignet sich perfekt für das Arbeiten mit Enkaustikwachs.   Video: Schablonen auf Resin (Farbmittel: Sprays) Resinbild verändern: Nutze verschiedene Sprays und Schablonen für einen neuen Look Tipp: Du kannst manches Spray sogar von der Resin-Oberfläche entfernen – ohne Kratzer! Unterschiedliche Deckkraft: Variiere deine Effekte mit transparenten, halbtransparenten und deckenden Sprays Das erfährst du: wie einfach du ein Bild veränderst – und ihm damit eine ganz neue Aussage verleihst. Zum Beispiel mit Acrylspray, Lackspray und Spiderspray.   Video: 1 Schablone + 2 Papiere = komplett unterschiedliche Ergebnisse (Farbmittel: Sprays) Inspiration: Schablonen sind Verwandlungskünstler Tipp: Mach das, bevor die Schablone zum Einsatz kommt! Sprays einsetzen: Haltung, Abstand, Menge – sie beeinflussen den Charakter deines Werks Das erfährst du: Motive ergänzen. Untergründe füllen. Leben schaffen auf dem Malgrund. Elemente setzen. Mit: Schablonen.   Video: positiv + negativ gestalten (Farbmittel: Sprays) Besonderheit: Etter-Art-Schablonen haben teilweise Ausschnitte, die wir mitgeben. Dadurch hast du weitere Möglichkeiten für deine Kunst. Weil du positiv und negativ gestalten kannst. Das erfährst du: Schablonen und Ausschnitte einsetzen – so geht's.   Bonus-Video: Farbschüttungen für dynamischen Untergrund (plus Schablone!) Schüttung: eigene Farbmischungen herstellen, zum Beispiel mit Sepiatinte sowie flüssigen Gold- und Kupfertönen Effektspray: ebenfalls dein eigenes, ganz leicht gemacht Schablone: Arbeite mit deiner Schablone auf deinen Schüttungen Das erfährst du: wie du mit Farbschüttungen und Schablonen ein Traumduo auf einem Kunstwerk erzeugst. Wie du Schablonen-Elemente setzt – und wie du sie abschwächen kannst.   Video: Verabschiedung Recap Extra-Tipp für Einsatz von Schablonen Wir sind gespannt: Wie viel Lust machen dir diese Inhalte auf eigene Kunst mit Schablonen? Richtig viel, oder? Dann: Tu, was du tun musst!   Fragen und Antworten zum Technik-Kurs „How to Stencil Art“ Gestalte ich mit diesem Kurs ein Kunstwerk? Jein. Nein, dies ist ein Technik-Kurs. Du lernst viel über den Umgang mit Schablonen in der künstlerischen Anwendung. Ein Schwerpunkt dabei ist der Einsatz von Sprays. Ja. Du hast mit dem Kurs alles Wissen an der Hand, um deine Kunst mit Schablonen zu gestalten. Die Videos liefern dir auch Inspiration dazu, zumal Bildgestaltung immer wieder eine kleine Rolle spielt. Aber: Es gibt im Unterschied zu anderen Kursen kein Bild, das du 1:1 nacharbeitest. Du überlegst dir also dein Werk komplett selbst. Das traust du dir zu? Dann hole dir mit diesem Kurs dafür alles an technischem Wissen. Kann ich den Kurs ohne Erfahrung mit Schablonen machen? Genau dann ist das der perfekte Kurs für dich. Weil es darum geht, dass du technisch fit wirst im Umgang mit Schablonen. Die Antwort ist also: Ja, unbedingt! Gibt es eine Geld-zurück-Garantie für den Kurs? Nein, die bieten wir grundsätzlich nicht. Dafür gibt es sehr exakte und detaillierte Beschreibungen. So kannst du ein gutes Gefühl dafür entwickeln, ob dies dein Kurs ist oder nicht. Wie oft und wie lange habe ich Zugriff auf den Kurs? So oft du willst. So lange, wie wir als Unternehmen bestehen und die technischen Möglichkeiten dafür gegeben sind. Brauche ich bestimmte Materialien, um nach dem Kurs arbeiten zu können? Ja, die brauchst du. Das Beste: Du bekommst sie fast alle hier im Etter-Art-Shop. Auch die Schablonen. Und das sogar in der fantastischen Größe DIN A2! Ausnahme: Malgründe und Warmhalteplatte. Für Letztere bekommst du mit dem Kauf eine Empfehlung und einen Rabattcode.   Schablone? Nie mehr ohne! Wenn du das genauso siehst, wirf schnell noch einen Blick in unsere Schablonenwelt. Und dann? Dann kommst du hierhin zurück und buchst den Selbstlernkurs. Ist logisch! Oder?  

„The Essence of Contrasts“: nachhaltig beeindruckende Kontrastkunst – dein Online-Selbstlernkurs (Videokurs) Klar und pur – das ist „The Essence of Contrasts“. Dieser Selbstlernkurs hat starke Kontraste zum Thema: hell und dunkel, glatt und strukturiert sowie matt und glänzend. Alle Kontraste fügen sich zu einem harmonischen Ganzen zusammen, das beim Betrachten einen starken Eindruck auslöst. Zumindest geht es uns bei Etter Art mit Stefanie Etters Strukturkunst so. Was empfindest du? Verantwortlich für den nachhaltig starken Eindruck sind zum einen die großartigen Materialien. Und zum anderen die wirkungsvollen (Nicht-)Farben. Diese Konzentration auf ausgewählte Elemente macht „The Essence of Contrasts“ so beeindruckend. Zu einer wahren Essenz der Kontraste. Bist du bereit für HellDunkel, GlattStrukturiert und MattGlänzend? Dann bist du bereit für „The Essence of Contrasts“!   Deine Inhalte im Video-Selbstlernkurs „The Essence of Contrasts“ • 1 Video: Erlebe, wie spannend das Spiel mit starken Kontrasten in der Kunst sein kann. • 60 Minuten Dauer: Nach nur einer Stunde weißt du, mit welchen Arten von Kontrasten du deine eigene „Essence of Contrasts“ kreierst. • 1 Handout: zum Nachlesen, für Notizen und als Überblick über die Materialien. • Rabatt für den Etter-Art-Shop: Du erhältst künftig 10 % Rabatt auf alles hier im Shop.   So gestaltest du dein „The Essence of Contrasts“-Werk – die Theorie Welche Materialien eignen sich besonders gut, um starke Kontraste auf den Malgrund zu bringen? Und welche Rolle spielen Farben in diesem Fall? Wie gelingt dabei sowohl das Zusammenspiel als auch der Kontrast? All das zeigt dir dieser Videokurs. Die erfahrene Künstlerin Stefanie Etter erklärt ausführlich, was es alles für dich zu beachten gilt und welche Möglichkeiten du für diese Form der Strukturkunst, die Kontrastkunst, hast. Für einige Schritte bekommst du Optionen aufgezeigt. Und immer wieder zwischendurch Extratipps für deine eigene „Essence of Contrasts“. Denn die ist schließlich dein Ziel. Wichtig für dich: In diesem Selbstlernkurs geht es um Strukturen aus resi-CRETE, XL CRACKLE PASTE und Facettenlack.   Das bekommst du im Video-Selbstlernkurs „The Essence of Contrasts“ – die Praxis • Grundierung: So wird sie Teil deines Kunstwerkes. Mit Spezialtipps für einen sichtbar strukturierten Untergrund, der so zum Hintergrund wird. • Unterschiedliche Strukturmaterialien: Nutze drei unterschiedliche Materialien für starke Kontraste. • Arbeiten mit resi-CRETE: Das pigmentierte Material, das je nach Mischverhältnis eine andere Wirkung erzeugt. • Arbeiten mit der XL CRACKLE PASTE: Stefanie zeigt dir den Dreiklang aus Grundieren, Auftragen und Einfärben. Plus: Du erfährst, was du tun musst, um unterschiedlich große Risse zu bekommen. • Arbeiten mit Facettenlack: Setze dieses Strukturmedium ein, um kleine Crackles zu bekommen – als Kontrast zu den großen Aufbrüchen bei der XL CRACKLE PASTE und der glatten Fläche darüber. Funfact: Nicht nur hier ist unsauberes Arbeiten gefragt. • Hintergrund beleben: Acryltinte und Spiderspray kommen zum Einsatz. • Teile der Strukturen bearbeiten: einfärben und Effekte erzeugen – mit Ölkreiden und Sprays, auch selbst hergestellten. • Kanten Malkörper: Gib deinem Werk einen echten Rahmen. • Ohne oder mit? Entweder ist dein Werk nach dem Trocknen fertig, oder du arbeitest noch mit Resin. Mit Resin = mehr Kontraste. Aber: deine Entscheidung! • Arbeiten mit Resin: vorbereitende Arbeiten, gestaltende Arbeiten. Mit klarem und mit unterschiedlich eingefärbtem Resin. Und sogar mit Lacing-Effekten. • Finale: mögliche Bläschen wegföhnen und Fremdkörper entfernen. Vielleicht hast du dank dieser Beschreibung schon ein Gefühl für die „Essenz der Kontraste“ bekommen? Und freust dich auf HellDunkel, GlattStrukturiert und MattGlänzend? Denn all das ergibt deine eigene „Essence of Contrasts“. Das ist wie mit dem Kontrast zwischen „Ja“ und „Nein“. Ja – nein – ja – nein – ja – ja – ja. Ja! Oder?   Fragen und Antworten zum Videokurs „The Essence of Contrasts“ Was lerne ich mit diesem Kurs? Du bekommst alles Wissen an die Hand, was du benötigst, um Stefanies Beispielwerk nachzugestalten: wie du mit dem Malgrund umgehst, welche Materialien du wie einsetzt und worauf du achten darfst, damit du auch zu den starken und spannenden Kontrasten gelangst. Kann ich den Kurs auch machen, wenn ich keine Erfahrung mit den genannten Materialien habe? Das kannst du selbst am besten einschätzen. Welches Gefühl hattest du beim Lesen der Beschreibung und beim Anschauen der Fotos? Wenn das ein Ja-das-will-ich-auch-machen-Gefühl war: Dann leg los. Du bekommst alles Step by Step erklärt. Und du kannst dir das Video x-fach angucken. Bekomme ich mein Geld zurück, wenn mir der Kurs nicht gefällt? Wir geben grundsätzlich keine Geld-zurück-Garantie auf unsere digitalen Produkte. Bitte beachte das vor einem möglichen Kauf. Kann ich mir den Kurs mehrfach anschauen? Ja. Einmal, zweimal – zehnmal. Oder so oft, bis du ihn mitsprechen kannst. Das entscheidest allein du. Der Kurs bleibt so lange auf unserer Plattform, wie das technisch möglich ist.     Du willst Strukturkunst auch neu interpretieren? Dann ist der Online-Selbstlernkurs „The Essence of Contrasts“ einfach perfekt für dich. Denn der steht für klare und starke Kontrastkunst. Erst in deinem Kopf, dann auf deinem Malgrund!

„Urban Legend“: Mixed-Media-Collage – dein Online-Selbstlernkurs (Videokurs) Hast du Lust auf etwas Besonderes im Urban Style? Dann bist du hier genau richtig. Bei Mixed-Media-Kunst werden unterschiedliche Medien oder Techniken in einem Kunstwerk genutzt. Eine Collage zählt dann zu Mixed Media, wenn nicht nur Papier verklebt, sondern mit weiteren Materialien gearbeitet wird. Zum Beispiel mit Acrylfarbe, Spray und Resin. Und genau das zeigt die Künstlerin Stefanie Etter dir hier im Online-Selbstlernkurs.   Deine Inhalte im Video-Selbstlernkurs „Urban Legend“ • 1 Video: Erfahre, wie du Schritt für Schritt aus einzelnen Materialien deine Urban-Mixed-Media-Collage erschaffst. • 90 Minuten Dauer: Schau dem Beispielwerk von Stefanie beim Entstehen zu – und gestalte es nach. Oder setz direkt deine eigenen Ideen mit deinem neuen Wissen um. • 1 Handout: Nutze die praktische schriftliche Gedankenstütze für die einzelnen Schritte bis zum fertigen Werk. • Rabatt für den Etter-Art-Shop: Du erhältst künftig 10 % Rabatt auf alles hier im Shop.     So gestaltest du deine Mixed-Media-Collage „Urban Legend“ – die Theorie Ob klassische oder Mixed-Media-Collage – ein Aspekt steht im Vordergrund: die Bildkomposition inklusive Thema. Kein Bildbestandteil wird wahllos ausgewählt, aufgeklebt und aufgebracht. Deswegen entsteht die Collage erst einmal als loses Arrangement, bevor sie verewigt wird. Bei einer Collage ist immer ein Element im Fokus – und du erschaffst eine Welt um dieses Element herum. Bei Mixed Media setzt du mit weiteren Materialien Akzente und Kontraste. Und verbindest alles zu einem großen Ganzen. Deiner Urban-Mixed-Media-Collage. Denn nach diesem Online-Selbstlernkurs weißt du genau, wie das geht.   Das bekommst du im Videokurs „Urban Legend“ – die Praxis • Thema festlegen: Gestalte das Beispielbild aus dem Selbstlernkurs, oder wähle dein eigenes Thema. (In dieser Auflistung beziehen wir uns auf Stefanies Kunstwerk im Urban Style.) • Papiere auswählen: Worauf du bei der Auswahl deiner Papiere achten solltest. • Malkörper wählen: Das ist wichtig, wenn du in deiner Collage mit Resin arbeiten willst. • Bildausschnitte wählen und Papiere reißen: Welche Teile eines Papiers eignen sich? Und wie reißt du die Papiere am besten für die gewünschte Wirkung? Reißen ist nämlich nicht gleich Reißen … • Elemente anordnen: So komponierst du dein Bild, und das hilft dir dabei. • Papiere kleben: Womit und auf welche Art lassen sich Papiere wirklich gut aufkleben? Bye, bye Falten oder Luftblasen! • Extra-Tipp: Eine weitere Art von Papier mit einarbeiten. Mehr Wissen – für mehr eigene Kreativität. • Grundierung: Achte auf die Farbe deines Malkörpers. Warum? Das erfährst du im Kurs. • Elemente betonen oder zurücknehmen, Verbindungen schaffen, Akzente setzen: Arbeiten mit Farbe, Pinsel und Spray. Und warum die Richtung beim Sprühen wichtig ist. • Umgang mit den Reißkanten der Papiere: Es kommt darauf an. • Kanten Malkörper: Warum Färben eine gute Idee sein kann. • Malkörper für Resin vorbereiten: Alles, was du für diesen Schritt wissen musst. • Arbeiten mit Resin: Du erfährst alles über das Einlaminieren deiner Papiere. Und das Gestalten mit klarem und eingefärbtem Resin. Außerdem bekommst du eine Formel zur Berechnung von der benötigen Menge für dein Kunstwerk. • Feinarbeit: Eliminiere mögliche Bläschen. Beobachte dein Bild beim Aushärten und entferne eventuelle Fremdkörper. Über die kleinen wertvollen Zwischenschritte mit Tipps und Tricks schreiben wir hier nichts. Die entdeckst du dann im Video des Selbstlernkurses. Genau wie deine Kreativität – wenn du deine Mixed-Media-Collage im Urban Style gestaltest.   Fragen und Antworten zum Videokurs „Urban Legend“ Was ist der Inhalt? Stefanie Etter zeigt dir Schritt für Schritt, wie du eine Urban-Mixed-Media-Collage mit Papier und Resin (unter anderem) gestaltest. Und worauf du dabei achten solltest. Wo bekomme ich die richtigen Papiere für meine Collage? Die kannst du hier im Etter-Art-Shop kaufen. Stefanie erklärt außerdem im Video, was du grundsätzlich bei der Auswahl deiner Papiere berücksichtigen musst. Kann ich den Kurs auch machen, wenn ich keine Erfahrung mit Resin habe? Ja, das ist möglich. Du erfährst im Kurs alles, was du für deine Collage benötigst. Du möchtest lieber erst etwas Erfahrung mit Resin sammeln? Dann schau dir gern weitere Selbstlernkurse von uns an. Zum Beispiel den Videokurs „Klarer Überzug mit Resin“ oder auch den großen „Know-Flow-Glow-Kurs“. Habt ihr eine Geld-zurück-Garantie? Nein, die gibt es bei unseren Video-Selbstlernkursen nicht. Wie lange habe ich Zugriff auf den Kurs? Du kannst dir das Video unbegrenzt anschauen. Zumindest so lange, wie es den Etter-Art-Shop gibt.   Wie siehts aus? Bist du in Gedanken schon dabei, deine „Urban Legend“ zu kreieren? Dann hilft das: Buchen und machen.

Inspiration satt: Komm jetzt in die Online-Masterclass „Painting with Fire Vol 6“ Was bedeutet „Painting with Fire“? Und was macht Stefanie in dieser Masterclass? So viel vorab: Stefanie macht natürlich Stefanie-Sachen – also alles ein bisschen anders. Das ist „Painting with Fire Vol 6“ • Speziell konzipierte Themen: Enkaustik, Cold Wax, Öl (und Stefanies Mixed-Media-Special) • Lernen von den Besten: International anerkannte Künstlerinnen und Künstler unterrichten dich • Praktisches Format: Online-Masterclass über 12 Monate „Urban Stillness“: Stefanie Etter bei „Painting with Fire Vol 6“ Auch in Stefanies Masterclass spielt Enkaustikwachs eine große Rolle. Das Wachs ist essenzieller Bestandteil, aber nicht der einzige – und es wird vor allem anders als üblich eingesetzt. Denn Stefanie ist für ihre besonderen Mixed-Media-Techniken bekannt. Deswegen wirst du: grundieren. Anmischen. Überblenden. Aufkleben. Wachsen. Strukturieren. Schattieren. Sprayen. Schablonieren. Gießen. Schütten. Mattieren. Und dabei mit Kreidefarbe, Pigmenten, Sprays, Papieren, Wachs, Schablonen, Resin und Schellack arbeiten. Für deine eigene „Urban Stillness“. Zahlen, Daten und Fakten zu „Painting with Fire Vol 6“ • Wöchentlich neue Videos, über 12 Monate • Je Künstler*in zwei Videos • Videos zweisprachig: Stefanies Videos auf Deutsch und auf Englisch, andere Videos auf Englisch mit deutschen Untertiteln • Am 22.04.2026 gehts mit dem ersten Video los • Der angekündigte Early Bird gilt vom 15.03. bis zum 21.04.2026 Ein kurzes Intro-Video zeigt dir, was dich in Stefanies Masterclass erwartet. Vorher erzählen wir dir noch etwas über die Vorteile, die du mit uns in diesem Bundle hast. (Die Vorteile, die über den Early Bird hinausgehen!) Deine Vorteile mit Etter Art bei „Painting with Fire Vol 6“ 1 Bundle. 29 Dozentinnen und Dozenten. Zahlreiche Videos. Und Inspiration ohne Ende. Doch damit ist noch nicht Schluss. 25 % Rabatt auf Materialien für dich • Alle Produkte, die du für das Step-by-Step-zum-Bild-Video brauchst (und die wir anbieten), bekommst du bei uns stark rabattiert. • Du erhältst deinen Rabattcode nach Buchung des Bundles über unseren Link und Zusendung des Belegs (an shop@etter-art.com). • Deinen Rabatt kannst du einmalig im Etter-Art-Shop einlösen. 1,5 Stunden Extra-Coaching mit Stefanie – live für Member der Etter-Art-Family • Du bist Member und entscheidest dich für dieses Bundle? Dann kannst du nach Freischaltung des zweiten Videos zum Extra-Coaching für die Etter-Art-Family dazu kommen (Termin wird rechtzeitig bekannt gegeben). • Wir treffen uns wie üblich gemeinsam über Zoom – und du kannst mir deine Fragen zu „Urban Stillness“ stellen. • Du buchst erst nach dem Live-Call? Dann bekommst du die Aufzeichnung von uns. Einblick in Stefanies Online-Masterclass bekommen? Erster Inspirationsschub gewünscht? Hier entlang! Dein Early-Bird-Preis für „Painting with Fire Vol 6“ – deine Buchung • 249 $ für die gesamte Online-Masterclass mit allen Dozent*innen und Videos für ein ganzes Jahr (aktuell circa 214 €, abhängig vom Wechselkurs) • Der Early Bird gilt ab jetzt und bis zum 21.04.2026 • Ab dem 22.04.2026 kostet die Masterclass 289 $ (aktuell circa 249 €, abhängig vom Wechselkurs) Schnell sein lohnt sich also.   Entdecke hier alle Künstler*innen und Kurse On Fire? Dann buche hier – für all unsere Vorteile Class Details - Zwischen matt und Glanz: Urban Stillness Kontraste oder Zusammenspiel? Beides! Das Gestalten mit kontrastierenden Materialien eröffnet dir außergewöhnliche Möglichkeiten: Du erzeugst eine neue Form von Tiefe, Licht und visueller Spannung auf der Bildoberfläche.  Hauptsächlich verantwortliche Materialien in diesem Spannungsfeld? Matte Strukturen durch Wachs und hochglänzende Oberflächen durch Resin. Also ein Dialog aus Enkaustik- und Resinkunst. Bist du bereit für HellDunkel, GlattStrukturiert und MattGlänzend? Dann bist du bereit für „The Essence of Contrasts“!   Vom Dialog zum Polylog: mit Pigmentschichten, Schüttungen, Schablonen  Der Bildgrund für die gestalterische Synthese entsteht Schritt für Schritt – mit Spray, Schellacktinte, Pigmenten und Collageelementen. Im Fokus stehen hier die Pigmente. Es geht auch darum, welche Wirkung du mit gleichen Pigmenten in unterschiedlichen Materialien hervorrufen kannst – etwa in Wachs, Resin oder flüssigen Farben. Außerdem wirst du mit Pigmentdrops eigene Farbtöne mischen. Wachs spielt beim Bildgrund eine Hauptrolle: klar, eingefärbt, flächig und über Schablonen aufgetragen. Die Schablone führt diese Hauptrolle fort. Du nutzt sie sowohl für das Arbeiten mit Wachs als auch für das Gestalten mit Spray. Dadurch entstehen optische und haptische Überlagerungen, die faszinierende grafische Strukturen und Bildrhythmen bewirken. Resin fungiert zudem als Wirkverstärker für diesen Charakter. Mit Schichtungen aus mattem Enkaustikwachs und hochglänzendem Resin kreierst du eine lebendige Oberfläche – und dazu eine besondere räumliche Tiefe. Als gezielten Bruch mit der typischen Verwendung zeige ich dir außerdem, wie du Resin mattieren kannst: für einen weiteren spannenden Kontrast in der Oberfläche deiner Urban Stillness.